JODO ¿ QUE TIENES DE SORDO?

Por Alejandra Lantadilla - Fotografías de Luis Eduardo Bastías

El jueves estuvimos en la Conferencia de Prensa que Dio a la al inicio de su visita por Chile. Entre las actividades que tiene programadas, ésta tarde realiza un taller dirigido a los empresarios llamado "La creatividad en la Gestión de los Negocios".


Respecto a éste dice que "Los negocios pueden ser sagrados, cuando no lo son el comerciante es un explotador. El comerciante puede convertirse en un terapeuta cuando hace cosas que hagan el bien a las personas y les sean útiles. Su interés de dirigir estas conferencias para el mundo de los negocios radica en que su padre era comerciante y tiene la convicción de que en este siglo falta mayor ética en los negocios.

"Los negocios también son un arte ya que en ellos se mezcla la estética y la ética. Los negocios sin ética no son útiles". Se refirió a su ???Cabaret místico??? que el mismo iniciara hace 30 años y que ahora lo tiene famoso en Francia.

Tanto así que el artista Marilyn Manson le pidió que lo casara con su novia en una ceremonia muy particular donde Alejandro dio su bendición. El Cabaret Místico en Chile se realizará el próximo lunes 27 de noviembre y como él msmo lo define su origen se remonta a que

"Cada miércoles leía el Tarot y después lo que veía lo compartía co personas y analizabamos diferentes cosas, es una forma de hablar con la gente, no es un show sino una conversación donde se plantean problemas y sugieren soluciones."

Además, mañana hará uno de sus famosos talleres de "PSICOMAGIA". Jodorowsky habló de EL QUEBRANTA HUESOS que creó junto a Nicanor Parra y Enrique Lihn, atribuyéndose la forma plástica del mismo y su distribución en calle Bandera. En su paso por nuestro país, aprovechará de visitar su ciudad natal Tocopilla y también el sur de Chile donde pretende compartir con la cultura mapuche. En la Conferencia de Prensa dio a conocer algunas de sus ideas, las cuales les presentamos a continuación:


Tu te has ganado la vida haciendo cosas muy diversas...¿qué consejo le dirías a aquellos jóvenes que se niegan a desarrollar multifacéticamente su profesión?

"Uno, que desarrollen su creatividad y que no se queden enfrascados en que pueden hacer sólo una cosa. Dos, que pongan en su casa un altar y que veneren al Ipod, ese es el Dios actual. Yo soy un Ipodista, todos somos Ipodistas hoy, porque el Ipod te permite escuchar música, ver videos y películas, pronto va a ser teléfono y vas a poder recibir un email. Ojalá los jóvenes tuvieran un Ipod mental."

¿Qué impresión tiene de la Presidenta Bachelet cuando se reunió con ella?

"Vi a un ser honesto. Me ha tocado estar con diferentes presidentes y en general se siente como estar con un tigre que en cualquier momento te puede matar. En cambio, al estar con la presidenta me di cuenta que es una mujer honesta, que de ninguna manera te va a hacer daño. Lo malo es que hay intereses políticos a su alrededor que le van a hacer la vida imposible a ella."

Usted será nombrado Hijo Ilustre de Tocopilla...¿Qué opina de esto?

"Si no me nombran hijo ilustre, yo puedo autoproclamarme. En todos lados dicen que soy iquiqueño, pero en realidad soy de Tocopilla. Desde el exterior me impresiona que Tocopilla no esté en las guías de Chile, propongo que se haga una campaña para que se vuelva a poner a Tocopilla como un lugar en los mapas turísticos. Ahora se habla de Tocopilla como Macondo, es un pueblo fantasma. Ahora quiero ir a plantar un árbol a mi ciudad de origen, quiero ser libre como el viento... conservando una raíz."

¿Qué es para usted el ego?

"El ego es como tu perro. El perro tiene que seguir al amo y no el perro al amo. Hay que hacer que el perro te siga. No hay que matarlo, sino que domarlo."
¿Qué visión tiene de la cultura en Chile?

"Cuando los países se desmoronan y se caen lo único que queda de ellos es la cultura, por eso es tan importante. Un país sin cultura va a la desaparición. Creo que hay que dedicar un capital a la cultura, crear productos útiles para el ser humano, tanto para su consumo como para su conciencia. Yo me contacto con los jóvenes poetas y en Chile siguen habiendo poetas, pero no se conocen."

¿Podremos ver nuevas películas suyas en en cine?

"Estoy feliz porque películas como "El topo", "La santa Sangre" y la "Montaña Sagrada" recientemente han sido remasterizadas. Si sigue siendo un negocio rentable pensaré en nuevos proyectos cinematográficos."

¿ QUE ES LA PSICOMAGIA?





Psicomagia es el nombre que Alejandro Jodorowsky da a una técnica por él ejercida de supuesta sanación espiritual. Si bien propone resolver conflictos psicológicos y hasta de salud, no es una técnica científica ni suficientemente contrastada. Asimismo, según sostiene el autor, solamente él y su familia la pueden ejercer. De acuerdo con éste, hunde sus raíces en el chamanismo, el psicoanálisis y el efecto patético del teatro. Afirma que se basa en la premisa de que el inconsciente toma los actos simbólicos como si fuesen hechos reales[1], de manera que un acto mágico-simbólico-sagrado podría modificar el comportamiento del inconsciente, y por consiguiente, si estuviese bien aplicado, curar ciertos traumas psicológicos. Estos actos son "diseñados a medida" y se prescriben después de que el "psicomago" analice las peculiaridades personales del consultante, e incluso estudie su árbol genealógico.
Al no seguir la psicomagia un camino científicamente válido para la construcción y defensa del conocimiento que propone, pero al mismo tiempo proponer que ese conocimiento es verídico, es posible catalogarla como pseudociencia.



Links: - Club Cultura

URRUTIA,PAULINA "Cuando se critica la poca notoriedad del trabajo de gestión cultural, no se está mirando más allá”,

POR Pablo Soto A.

En entrevista, la titular del Consejo de la Cultura hace un balance de lo que fue 2006, responde las críticas a su gestión y repasa las principales polémicas.

Urrutia Fernández estudio teatro en la Universidad Católica de Chile. De ahí en adelante desarrolló una larga carrera en teatro y televisión, transformándose en un rostro cercano para miles de chilenos que la vieron en varias exitosas teleseries.

Sin embargo, su carrera artística tomó un rumbo que jamás imaginó: transformarse en la primera mujer que ocupa el cargo de Ministra de Cultura en el país. El primer apronte de aquello fue en 1999, cuando se convirtió en miembro del directorio del Sindicato de Actores de Chile (SIDARTE), entidad que presidió en 2001.

En su calidad de líder sindical logró articular las demandas del sector y más tarde integró el Directorio Nacional del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, donde participó en la elaboración de las diferentes políticas de mediano y largo plazo que el organismo propuso a través del documento "Chile quiere más cultura". Hoy es la cabeza visible de aquellas iniciativas que durante este 2006 han visto, según dice en entrevista

"un desarrollo impresionante y muy satisfactorio". "Este año ha sido muy productivo en materia de construcción de una institucionalidad cultural que hasta hace pocos años los chilenos no teníamos", cuenta Paulina Urrutia, mientras viaja a Valparaíso.

"Este Consejo Nacional de la Cultura es un organismo muy joven que está en pleno cierre de su etapa de instalación y por su puesto el siguiente paso es el proceso de consolidación que pretendemos dar durante el 2007",

-¿Cuáles son los principales hitos del Consejo de la Cultura durante éste su primer año de administración?

-Uno de los puntos más destacables es el aumento de los recursos económicos para el financiamiento de proyectos artísticos en todo el país. Este 2006 invertimos más de 9 mil millones de pesos para el fomento de las artes, el desarrollo cultural regional e indígenas y aprobar las líneas de fomento al patrimonio tanto material como inmaterial, involucrando todo aquello que significa el sistema de becas y pasantías que permite el desarrollo de personas naturales o jurídicas a lo largo de todo el país. Acceso cultural masivo -Otro punto importante durante este año fueron las políticas de acceso a la cultura.

¿Considera que hoy los chilenos se sienten más incorporados al tema de desarrollo cultural?-Eso sin duda significó un cambio importante, sobre todo por la serie de programas de acceso que llevamos a cabo. Los fondos concursables son el principal ejemplo que habla de una buena gestión y distribución de los recursos durante este año. Aquellos 9 mil millones de pesos antes mencionados financiaron mil 400 proyectos en todo Chile y 300 programas de acceso, mucho más que años anteriores y que durante el 2007 se incrementarán notoriamente. Sin embargo un proyecto que tuvo un bajo perfil este año a diferencia de la administración Weinstein fue la itinerancia cultural, también conocida como proyecto Sismo.-El Sismo nacional se mantuvo durante este año, que básicamente estaba centrado en itinerancia artística. Lo que hicimos durante el 2006 fue incorporar otras expresiones como talleres y clínicas en cada una de las presentaciones y nivel regional mantuvimos la itinerancia de artistas y expresiones culturales desarrolladas por artistas locales, además de charlas, conferencias e instancias de capacitación artística, pensando en preparar a las personas en materia de formulación de proyectos, que era una de nuestras principales debilidades a la hora de integrar a las regiones a los procesos de postulación de nuestros fondos concursables.

-¿Cuál fue el nivel de éxitos de aquella estrategia?

Como resultado final, sin contabilizar la concurrencia y participación de la ciudadanía en los Carnavales Culturales, una de nuestras actividades más emblemáticas, este año más de 650 mil personas tuvieron acceso a una serie de actividades artísticas, considerando la primera parte del programa "Chile + cultura", que consistió en la ejecución de una serie de fiestas ciudadanas que esperamos duplicar el próximo año en dos fiestas anuales en cada una de las regiones de todo el país. -

¿Cuáles son las prioridades en materia de políticas culturales para los primeros meses de 2007?

-El principal desafío que nos ha propuesto la Presidenta Michelle Bachelet es la creación de una nueva institucionalidad patrimonial, una gran deuda de nuestra. La idea es que el Consejo Nacional de Cultura y las Artes no sea la única institución que lidere en la materia. El primer informe para la aprobación de este organismo ya fue emitido al Congreso.

Críticas y dolores de cabeza No obstante y a pesar del intenso trabajo que Paulina Urrutia detalla, las principales críticas a su gestión apuntan a la continuidad de políticas impulsadas por su antecesor, José Weinstein, y que durante este año el trabajo ha estado centrado concretar aquellos proyectos que quedaron bien encaminados, poniendo en duda la generación de nuevas iniciativas en el plano cultural. Cuestionamientos que Paulina Urrutia dice asumir con respeto, pero que rechaza por la escasa visión que existe sobre el trabajo cultural que se está haciendo en el país.

"Cuando se critica la poca notoriedad del trabajo de gestión cultural, no se está mirando más allá", afirma, precisando que "el principal desafío hoy es consolidad una política cultural de Estado que antes no existía".

¿Con esto quiere decir que más allá del fomento de actividades artísticas el trabajo ha estado centrado en impulsar una política cultural a nivel macro?

-La gracia de todo este trabajo es precisamente que con las administraciones de turno no cambiara la política cultural que se hace entre todos los chilenos. Evidentemente, el énfasis que ha puesto la Presidenta va a tener expresión a partir del próximo año, cuando podamos trabajar mancomunadamente con el Ministerio de Educación en instancias tan importantes como la Jornada Escolar Completa, el desarrollo de actividades artísticas en el ámbito de la educación superior y, específicamente, poder incorporar contenidos transversales en el plano cultural en todo el país.

-¿Le molestas aquellas críticas que pueden parecer prematuras y que hablan más bien de una gestión de continuidad y de poca creación?

-Aquí es necesario entender que las políticas culturales siempre tienen un proceso de desarrollo y consolidación a largo plazo y significan cambios culturales que no se pueden conseguir en tan sólo un año. Por eso hemos puesto nuestros esfuerzos en desarrollar estrategias de fomento que permitirán lograr ese gran objetivo.

¿Cuáles han sido sus principales dolores de cabeza ?

¿El Teatro Municipal de Santiago?

-No, para nada. En realidad lo del Teatro Municipal fue un trabajo bastante serio y muy intenso para lograr identificar cuales son las prioridades del recinto y dónde se deben inyectar los recursos. Eso lo conseguimos felizmente y queda claro en el detallado informe que enviamos al Congreso y obviamente eso significó que la glosa para poder entregar los más de mil 500 millones de pesos al teatro se condicionara con el compromiso de responder a una política cultural de Estado.

Sin embargo, un verdadero dolor de cabeza para su administración fue la polémica salida de la dirección del Centro Cultural Palacio de La Moneda de Morgana Rodríguez en el contexto de la inauguración de la muestra de artefactos de Nicanor Parra..

-En eso quisiera ser súper clara. Mirando el tema después de unos meses con más claridad, lamento mucho más que se haya mezclado cosas que nunca fueron verdad.

¿A qué se refiere?

-A que la exposición de Parra llegó al lugar gracias a una persona con muchas influencias, cosa que se rumoreó en un minuto. Una utilización de la cual fuimos víctimas a raíz de un despido que era absolutamente administrativo y con razones fundadas de una mala gestión del lugar. Una situación superada y que ya no vale la pena recordar en el contexto del nuevo director del Centro Cultural.

NANO ACEVEDO "ESTAMOS NINGUNEADOS"

¿ QUE DICE NANO HOY EN DIA?

"Organizaciones de músicos, escritores y artistas nacionales, a menudo ninguneados por los medios y las autoridades, deben unirse para contener atropellos de que son víctimas por los importados"




¿CREES QUE EXISTE ALGUNA CAUSA?

Revuelo que desató Silvio Rodríguez al cancelar uno de sus recitales en Chile no es para nada nueva. En las publicaciones que editamos como “Peña Javiera” en 1975; en la “Revista Cantoral” del 84, hasta “Gente de Música”, órgano informativo del Sindicato Nacional de Trabajadores de la Música, SITMUCH, siempre hemos planteado que los artistas extranjeros que vienen a Chile deberían hacer una presentación gratuita.

COMO EN MEXICO...
Asi es,... y lo ha sido en otros países latinos.Pero, nosotros, “artistas invisibles” para la mayoría de los medios de comunicación, no somos escuchados. Espero que ahora, con lo acontecido al trovador cubano, los parlamentarios fanáticos de los rostros televisivos se ocupen del tema. Y los que no pueden pagar entradas de 40, 100 y 200 mil pesos -vale decir, dos tercios del país- tengan la posibilidad de acceder a música de buena factura, para escapar un poco del bombardeo diario de la basura mediática.

¿ PORQUE DICES QUE SOMOS UN CEMENTERIO DE ELEFANTES?
" pero sin los colmillos de precioso marfil. Veteranos artistas -pocos de ellos formidables, como Tom Jones- vienen atraídos por millonarios contratos y la ausencia de leyes de protección al músico nacional, lo que transforma a este país en un paraíso para el extranjero."




¿EXISTE ALGUNOS OTROS PERJUICIOS?

"Aquí las entradas a conciertos son más caras que en Buenos Aires o Sao Paulo. Por eso estalla nuestra enérgica protesta por el despido de músicos chilenos de la Orquesta Filarmónica y su reemplazo por extranjeros. Por eso denunciamos la censura y las listas negras que existen en el Festival de Viña del Mar, donde la competencia de canciones ha sido jibarizada y empobrecida.Un problema descomunal son los músicos y escritores autoeditados. Si no pertenecen a una capilla política son marginados y sus obras desconocidas. Deben salir al día consignando libros y discos en escaparates lejanos al oyente o al lector. Las cadenas de música no alientan al compositor esforzado, ni las editoriales al escritor pobre."

¿TIENEN ALGUN LUGAR DEFINIDO PARA EXPONER SUS OBRAS?
Tal vez el sistema piense que podríamos comernos los libros y discos y dejar de molestar a los pontífices de la modernidad. Cada comuna debería tener ferias abiertas al talento sin apellido político.

¿ALGUNA SOLUCION AL RESPECTO?
Resulta entonces un imperativo ético que las organizaciones de músicos, escritores y artistas se unan en torno a una coalición mayor, aunque sólo sea para tratar este tipo de problemas. Debe ser una instancia gremial de fuerza y acción que termine de una vez por todas con este tipo de anomalías y atropellos. Sin esta herramienta, que puede y debe abrir muchas puertas, seguiremos viendo pasar la procesión, sin el santo ni la limosna .. y más invisibles que nunca.

" ME SIGUE GUTSNDO LA MARIHUANA" Y QUE HUEA

POR EQUIPO E-A


LOS MORTON, han sido uno de los referentes del Rock Nacional, desde su formacion por la decada del 90. Cultivando un perfil - inducido o no - del ander musical, estos creadores recurrentes en su apoyo a la legalizacion de la Marihuana y con la tematica de las Drogas en general - " COCAINA" es el titulo de uno de sus temas - y una vision critica permanente del contexto politico actual de nuestro pais, han retornado a la escena musical con una propuesta, que aunque igual de recurrente que sus tematicas, lo suficientemente reformulada y acondicionada para sus seguidores " INFIELES" de antaño y los Nuevos " Cria Rock" de èste entonces.

KEKO, vocalista del grupo señala al respecto " La idea central sigue siendo la misma. Yo no he cambiado mucho en 10 años. Sigo pensando las mismas cosas; me sigue gustando la marihuana y me molestan las mismas cosas", el problema seria entonces, que los que hemos escuchado su musica desde sus inicios, quizas si hemos cambiado, nuestros gustos se han trasnformado y lo que esperamos de ellos, no es solo
" fundamento discursivo" porque en definitiva el ROCK no es un estilo que historicamente este destacado por la profundidad de las mismas, sino mas bien por el POWER, escencia misma del èste estilo musical. Y esto ultimo si se ha transformado, quizas las experiencias musicales vividas individualmente durante este periodo de silencio y el propio silencio, les han permitido a LOS MORTON, Llegar y tocar, eso se agradece, por lo fluido de sus encuentros y por la conexion con "su" publico, adictos normalmente a la adrenalina y el desatado descontrol emocional.

Y para comenzar hablar TOÑO, baterista del grupo, señala " Me carga el doble estándar, por ejemplo. Hay periodistas que van a los conciertos, ven un tema y se van. No hay un análisis", perteneciente ademàs al los Marranos de "CHANCHO EN PIEDRA", TOÑO añede al respecto " Los Morton son una banda que me influenció totalmente. Yo los iba a ver a La Batuta cuando tenía como 19 años. Después nos hicimos amigos y pensaba “algún día me gustaría tocar en un grupo así”. Incluso Cochese (el antiguo baterista) me decía que si él se iba, le gustaría que yo quedara en su lugar, y así fue."

Y bueno, asi comienza ha escribirse una nueva historia de retornos recalcitrantes, propio del rock nacional de los ultimos años, sin embargo, LOS MORTON cargan consigo historia y propuesta musical, tendremos que ver ahora, si estan dispuestos a seguir con la misma historia, o comenzar a escribir su retorno musicalmente, mas alla de la buena onda que es escucharlos y pegar algunas patadas de antaño, con los ojos cerrados.

Agradecimientos ha www.toma.cl .

VIDEO DE PRESENTACION EN LA BATUTA, ENERO DEL 2006.
TEMA;" GANADOR"

"TOCAR EN LIMA FUE ENTRAR A UNA ETAPA COSMICA"

El flaco es uno de los artistas que ha visitado con mayor frecuencia nuestro país en los últimos años. Al show que realizo esta semana, se suma su visita el 2004 para los carnavales culturales realizados en Valparaiso, en Abril del mismo año actuao en Santiago y Viña. Tambien el 2002 se presento en estadio Víctor Jara. Cuando un artista esta tan presente en las sonoridades del recuerdo, es correcto que este igual de presente entonces en las propuestas del futuro. Se lo ha ganado.

Pan", disco editado este año es la nueva carta de presentación del músico trasandino, quien desde su independencia -como señaló - se mueve con soltura en el mercado musical, haciendo caso omiso de las buenas críticas que el álbum tuvo en Argentina tras su estreno.

"Pan" es también el primer larga duración del músico desde "Para los árboles" (2003) y un trabajo que cosechó elogios por parte de la crítica argentina, de la que Spinetta dice no hacer mucho caso.

"Son patrañas. Me tiene sin cuidado la opinión de la prensa porque siempre se mueve como yo quiero. Como ellos fue un juego siempre con mis discos, que aquel, que allá, que acá, no importa"

Me pregunto qué lecturas abarca por estos días, alguien que hizo música de sus reflexiones sobre Foucault.
Me pregunto si le gusta el cine y por dónde andan sus gustos.
Me pregunto si sabe qué es este sur tan lejano desde donde ahora hasta salió presidente (más al sur aún el hombre).
Me pregunto cómo es el proceso compositivo de Spinetta.

De sus conciertos en Santiago, ya esta todo escrito. De su gira, vida y actual visita en Chile..............

El tocar en Lima recientemente en Mayo, debe representar en tu recorrido algo muy significativo no...

Tocar en Lima fue comenzar e iniciar una nueva etapa, simplemente por el hecho que toque despues de 35 años, cuando el rock en Castellano no existia en Peru y muchos otros lugares de latinoamerica, por ende tocar fue un cambio de tipo cosmico que tiene que ver con las constelaciones y los lugares, por ende estoy recien empezando. Tener giras y sentir eso, de esa manera quizas me aproxime al ideal que yo busco, asi la la creatividad no decrece.



Uno de los principales dualidades de tus conciertos y que tiene que ver tambien con tu largo recorrido, lleno de propuestas y muchas de ellas ricas entre la interdependencia de tu propuesta musical, se da entre los gustos de tu publico, en lo que te piden en cada uno de los conciertos.... ¿ crees que existe esa separacion, esa division ?

No. Dividido me sentí cuando toqué con “Divididos” en el festival Quilmes Rock, hace dos años.No me siento repartido. Esto mismo me da la libertad de no tener algo fijo. Quiero tocar todo lo que se me antoje. Voy desde lo acústico a lo eléctrico o paso por algo más electrónico y trato de sentir que es nuevo

Spinetta y la Vida

¿Estarías dispuesto a ser el rostro de una tienda, como lo han hecho Charly García o Gustavo Ceratti?

La verdad es que no me veo en ésa. Creo que eso es más para los deportistas.

¿ A qué atribuyes el empobrecimiento del lenguaje, en general, de los letristas del rock argentino?

La amarga consecuencia de una especie de FMI de la música, obviamente, como reflejo directo del latrocinio y del verdadero empobrecimiento de nuestros pueblos.Si en vez de escuelas y hospitales hicieron shoppings, ¿qué se pretende que surja, creativamente hablando?

¿Cómo te sientes como doble padre, el biológico y el musical de tus hijos?

El padre de alma abarca parte de la respuesta, porque uno los ve crecer increíblemente y luego se ve crecer a sí mismo...y acaso, habiendo doblado ya ciertas curvas principales del camino... cuando escucho sus músicas, cuando los escucho pensar y los siento hablar, Valen y Dante son maravillosos, y Cata y Vera son genias en sí mismas, aparte de ser muy musicales. Es la chispa que les dimos con Patri, los hijos siempre son de dos que se aman.
Lo de cómo esto se prolonga en los nietos, te lo dejo para una charla, fuera de esto.Tal vez...

La mini gira de Spinetta en Chile culminará el martes 18 de julio en el centro de eventos Espacio Sur Activo en Concepción.

VIDEO de presetacion de Spinetta Junto a Fito Paez
CANAL 13, Chile 1986.
Tema; Rezo por Voz.




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POR NICOLAS ROMO

"El festival M1 Singapur festival de las artes del funcionamiento, de la película, de la danza, de los artes visuales, de los medios mezclados, de la música y de foros apunta a traer los mejores exponentes del arte contemporáneo de innovación y que genere discusion en cada una de las propuestas, es en definitiva una plataforma para que arte significativo y provocativo contraste nuestro mundo cada vez más conectado y complejo"

La Organizacion, singapur 2006.

Con estas palabras se dio por inagurado el M1 Singapur, uno de los festivales mas renombrados entre los exponentes de las diversas artes contemporaneas del Mundo. Y no solo es una muestra, sino un tiempo y un espacio de debates y foros al respecto del desarrollo de las artes, y Chile, tanto en las presentacion como en los diversos foros y debates tiene a una representante, en realidad Latinomerica esta representada por la destacada Coreografa Isabel Croxatto, motivo de suficiente orgullo, para la danza nacional en sus diversas expresiones.

Croxatto, junto a su compañia Abundanza, se presentara el 22 y 23 de febrero, con la muestra "Pasajeros del Cuerpo" impactante coreografia que reflexiona cruda, pero, esperanzadoramente sobre las Inhabilidades de los cuerpos frente a la danza, basados en discapacidades de diversa indole.

En los funcionamientos de la compañía de la danza de Isabel Croxatto, los bailarines utilizan protesis ortopedicas diseñados para alterar sus cuerpos y crear los caracteres que sufren de diversas inhabilidades.

Si quieres puedes visitar la pagina principal de este festival, justo donde esta un video resumen de esta coreografia en;
http://www.singaporefringe.com/abthefringe/2006fringe.asp

Isabel, desde Singapur - se levanta de madrugada para atender nuestro telefono,.....

"¿ desde Chile"?, si Isabel, desde Chile, le replicamos, pucha que sorpresa, justo estaba viendo la hora, cuentenme...

Isabel, primero, disculpa por la hora sabemos que es de madrugada, pero, queriamos saber como estan...

Super Bien, Llegamos con bastante anticipacion, ensayando bastante todos los dias y super contentos por esta convocatoria. ¿ desde chile?

Si Isa, desde Chile, ¿ Que tal el lugar, el pais, su cultura?

Uff ha sido super dicifil, captar esta cultura, igual es parte de un crecimiento paralelo al artistico, pero ha sido muy bonito todo, por lo menos el hecho de estar con tanta anticipacion, nos ha permitido poder adaptarnos un poco a todo, el horario, en fin todo eso

¿ Cuando comienza Todo Oficialmente?

Bueno el 22 de febrero se da inicio al festival, nosotros estaremos en ese dia, es decir en la apertura, nuestra presentacion se realizara en un espacio increible, que vendria siendo como nuestra biblioteca nacional, es realmente impactante.

¿ Que te parece ser la unica representante, de latinoamerica, en este festival de tan alta connotacion?

Bueno, tranquila, contenta se ha hecho una bonita seleccion.

Gracias Isabel, y perdona nuevamente la hora ( la que me va a tener que perdonar a fin de mes es mi cuenta telefonica. ),pero valio absolutamente la pena.

ARCHIVO DE ENTREVISTAS EXCLUSIVAS

Esta seccion esta destinada a tomar todas las entrevistas y agruparlas. No esta demas decir que cada una de ellas, no han sido transcritas o sacadas de ningun lugar, todas han sido producidas por el equipo de EscritosAtalivares, es decir son exclusivas, por ende pueden ser reproducidas, pero, señalando claramente la fuente de origen, www.e-a.miarroba.com.

Artistas Internacionales.

1.-Julieta Venegas









2.-- Entrevista Silvio Rodriguez










3.-Entrevista a Pedro Aznar

Artistas Nacionales.

1.-Isabel Croxatto desde Singapur?. ( Nueva).









2.-Nuevas dramaturgas Chilenas. (Nueva)









3.-Entrevista Magdalena Matthey









4.- Entrevista Grupo "Fractal"









5.- Entrevista Grupo "Los Hijos de Rapallo"









6.- Entrevista Karen Conolly